Claude Verlinde 🎨Silencio sepulcral

Pintor contemporáneo francés (1927- 2020), su vocación temprana por la pintura quedó atravesada por la ocupación alemana. La familia se exilió a Normandía donde entraría como aprendiz de escultor en un taller de creación de motivos religiosos.

Refugiado en las minas de hierro durante los desembarcos, Claude Verlinde realizó numerosos dibujos sobre la vida subterránea en la mina. La casa familiar quedó destruida y con ella la mayoría de los trabajos de esta época. 

A los 17 años, durante una estancia en Bélgica con su familia paterna flamenca, tuvo una revelación al descubrir las obras de J. Bosch y Brueguel el Viejo. Estos artistas influyeron en sus obras durante el resto de su vida.  Tras un tiempo de incertidumbre y de servicio militar en la base aérea de Dijon (donde pintó un fresco en la sala de recepción del comedor de oficiales), se incorporó a la Galería de Antigüedades y al Atelier de Souverbie de la Escuela de Bellas Artes de París. También asistió a sesiones de dibujo anatómico en la Grande Chaumière. En 1955, se trasladó a Vallauris. Trabajó como decorador de cerámica con varios alfareros, reservando las tardes para su propia pintura. Fue entonces cuando conoció a Robert Tatin, un artista atípico, que se había instalado en Vence en 1956. Bajo su influencia, practicó durante un tiempo el Art Brut, pero decidió abandonarlo por su propia libertad de expresión artística. Libre de cualquier otra influencia, pintaba según sus convicciones e impone su estilo. Como demuestran sus numerosos escritos y notas, su investigación es ante todo filosófica. Filósofo, moralista, compone sus escenas en forma de fábulas con múltiples lecturas. Sus parábolas nos entregan "su realidad". Alternativamente inquietantes y humorísticas, sus escenas oscilan entre la ternura y la seriedad, la caricatura y la poesía. 

Aquí, la condición humana es desalojada de su torre de marfil. Liberada de toda atadura, adopta la forma de personajes fantásticos cuyo diseño permite desarrollar la primera idea: la de una humanidad atrapada en las mallas de sus vanidades. Se describe a sí mismo como pintor humanista y es reconocido como un maestro del Realismo Fantástico.

"La pintura es una especie de filosofía, una curiosidad sobre el mundo. Gracias a la vista nos sumergimos en la ventana abierta al universo. Es el símbolo del arte de vivir. Luego paso de la idea a la imagen. Es un trabajo de concentración encontrar el paso. Y la imagen mental se convierte en la imagen material" 

Verlinde